C'est d'abord par le jeu théatral et la danse que Jean-Gabriel Lambert est entré en contact avec le public. Il a développé sa voix, sa gestuelle pour laisser libre cours à son imaginaire. Il a ensuite réalisé une vidéo dans laquelle il jouait lui même deux personnages qui se confrontent. L'écriture et le chant se sont ajoutés aux autres médiums et bientôt, le dessin et la peinture se sont imposés tout naturellement. Jean-Gabriel s'est fabriqué ses propres outils pour briser le silence et toucher à l'autre par ses joies, ses peurs, pour se sentir vivant et faire partie du mouvement de la terre. L'avenir de l'être humain et la relation à l'autre sont moteurs qui déterminent ses gestes. L'amour, l'amitié, l'échange sont tout à la fois porteurs du sens et de la volonté d'agir.

Ses toiles lient continuellement l'histoire intime à des enjeux universels. Dans "Le réchauffement de la planête", les tempêtes intérieures trouvent écho dans le cosmos. Dans un autre tableau, On s'imagine au dessus d'un vaste paysage, et du même coup, c'est une blessure dans un corps que l'on perçoit. La peinture dense, des bleus couleur de nuit côtoient des plages blanches, comme en un mouvement de sérénité.

L'humain n'est jamais bien loin. Souvent des personnages se faufilent: Ils semblent vouloir percer à travers une gestuelle abstraite. L'image figurative nous est souvent suggérée: Ici, une bouche, là, un corps... L'oeuvre reste ouverte et en mouvement. Car une toile ne revêt jamais un sens définitif à travers le regard des autres: Elle continue à vivre et se développer.

Le parcours artistique de Jean-Gabriel Lambert continue à se dessiner et s'affiner à mesure qu'il avance dans la vie. L'échange provoqué par ses toiles avec son public le nourrit et lui donne le désir de pousser plus loin ce contact à travers son art.